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教研论文 |
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| 发布人：admin 时间：2016-12-29 已被浏览 34 次
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关汉卿是元杂剧的开山鼻祖、中国文学史上最杰出的戏剧大师。其名不详 ，汉卿是他的字 ，号 己斋叟，大都(今北京 )人 。约 生于金 末 (1213～1220)，卒于元成宗大德年间 (1297~1307)。关汉卿蕴藉风流，多才多艺，却生不逢时。他经历了由金 入元的历史变迁，但主要生活在元代。蒙古贵族统治下的元代社会，尚武轻文，等级森严。民族分四等，汉人、南人被压在最底层；职业分十级，有一官、二吏、三 关汉卿《窦娥冤》
僧、四道、五医、六工、七匠、八娼、九儒、十丐之说。作为沉沦于娼、丐之间的汉族文人，关汉卿一生漂泊，穷愁潦倒，然而他始终守卫着 自己的精神家园，狂狷不羁，傲然独立。其套曲《不伏老》宣称：“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆。恁子弟每，谁教你钻入他锄不断、斫不下 、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头?我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳……你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地府，七魄丧冥幽，天哪，那其间才不向烟花路儿上走 “他将一腔热血、满腹才情倾注到戏曲艺术活动之中。一生创作杂剧六十余种 ，现存18种 (其中个别剧本的作者问题尚有争议)。诸如 《窦娥冤》《救风尘55《望江亭5《拜月亭》《单刀会》 等剧作都具有不朽的魅力，对当时和后世的创作产生了重大而深远的影响。
《窦娥冤》是关汉卿的代表作。其构思明显受到“东海孝妇”“邹衍感天”等传说的影响。前者见于汉代刘向的 《说苑5，《汉书·于定国传55亦有记载：汉代，齐有寡妇，丧夫无子，留有年迈的婆婆，婆婆让她改嫁，她执意不从，精心侍奉婆婆，克尽孝道。婆婆深受感动，
却又不忍连累年轻的媳妇，于是自缢而死。没想到小姑却诬陷孝妇杀母，太守偏听偏信，竟将孝妇处死，致使郡中枯旱三年，直到于定国平反此案，当地才下雨。后者见于 《淮南子5，战国时，邹衍尽忠于燕惠王，却因谗言入狱，他仰天大哭，感动上苍，夏天为之降霜。关汉卿
没有拘泥于前代传说，而将目光投向元代的社会现实，开天辟地，自铸伟词，创造出迥异于前人的杰作。我国近代著名美学家王国维 元戏曲考5称 《窦娥冤55“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”。i2)这出悲剧的主人公在世上只活了2O年，却历经磨难：三岁丧母；七岁离父，被典与债主蔡婆婆做童养媳；十七岁完婚，不到两年就守寡。她与世无争，与人无碍，对生活
(第三折)解读
没有些许奢求。然而，不久，这孤苦寂寞的生活也成了一 种“奢侈”。蔡婆出城讨债，债户赛卢医将她骗至郊外，企图杀人赖债，却被张驴儿撞破。当他得知蔡婆家中颇有钱财，还有一个正当青春的儿媳时，顿生歹念，强迫蔡婆嫁给其父，自己则欲强娶窦娥为妻。软弱的蔡婆屈服了，窦娥却坚决不从。为了迫使窦娥就范，张驴儿在羊肚汤中下了毒，想毒死蔡婆，使窦娥陷于孤立无援的境地。不料，张父误食了毒汤，一命呜呼。张驴儿恼怒之余，嫁祸于窦娥，并以此相要挟，强迫窦娥屈从。淳朴的窦娥自信清白无辜，毅然选择“官休”，以维护社会道德与个人尊严。没想到的是，负责审理此案的楚州太守桃杌是一个昏庸而又残暴的贪官，他视告状人为衣食父母，只认钱不认理。在公堂上，他滥施淫威，严刑逼供，窦娥被打得皮开肉绽，三次昏死过去，但仍然倔强地守护着真实与正义。可是，当桃杌转而要对蔡婆施以酷刑时，她为了保全婆婆，只得含冤屈招，结果被送上断头台。三年后，窦娥的父亲窦天章以肃政廉访使的身份来楚州视察刑狱，窦娥的冤魂向他控诉了冤情，冤情才得 以昭雪，邪恶最终得到惩办。
作为元杂剧的典范之作，《窦娥冤5由“四折一楔子”构成。“折”既是一个音乐单元，又是一个情节段落、叙事单元。一折戏，由同韵同宫调的一套曲子组成，而一部杂剧的四大套曲又与情节发展的“起、承、转、合”相呼应。“楔子”则是四折正戏之外的过场戏，主要起联系剧情的作用，其位置灵活，并不一定置于剧首。元杂剧采用角色化的叙事话语形式。演员既代表某个“人物”，又代表某类“角色”。“角色”是表征性别、年龄、职业以及善恶、美丑、忠奸、贤愚等特点的人物类型，如男女主角分别称为“正末”与“正旦”，一般都是正面人物。对人物的“角色”定位包含着作家对人生、人性的褒贬评判。元杂剧采用一人主口昌的表演方式，一折戏的一套曲子由正旦或正末独口昌，其他角色只说不唱。由正旦主唱的戏叫“旦本”，由正末主唱的叫“末潮 兰 堡蔓兰塑本”。这种一人主唱的形式有利于
突出主要人物。
《窦娥冤》第三折是 “旦本 ”戏，由正旦窦娥主唱，表现她被押赴刑场处斩的情景。
该折 由十 支 曲子及相关的说白构成。在此，作家紧扣“冤”与“怨”两个字，将全剧的矛盾冲突推向高潮。从情感内容看，大致可以分为三个层次。
第1～2支曲子集中写窦娥的冲天大“怨”：
【端正好】没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。
【滚绣球】有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也!只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊?为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也!做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船!地也，你不分好歹何为地!天也，你错勘贤愚枉做天!哎．只落得两泪涟涟。
在传统观念中，天是公正无私的，它代表着道德意志，是至高无上的主宰。皇帝被奉为天子，正是为了突出君权神授，强调君主是秉承天的意志统御天下。就连农民起义也常伪造一部天书，打着 “替天行道”的旗帜，以证明揭竿造反天然合理。窦娥自然免不了受这种观念的影响。在本剧的第一折中，她曾将 自己的苦难归结于 “八字儿该载着一世忧”“前世里烧香不到头”，并乞求天的怜悯保佑：“满腹闲愁，数年禁受，天知否?天若是知我情由，怕不待和天瘦。”然而，亲历过如此奇冤，到了押赴刑场的时候，她再也不相信天地的神圣了，她向天提出质问，断然否定天的公正性。如果天地公正，为什么现实世界总是黑白颠倒，是非混淆?既然天是人类的主宰，为什么不能改变这污浊的现实?现实逼得人们去思考，要么根本不存在这么一个公正无私的天，要么天地也在欺侮善良，庇护邪恶。“滚绣球”这支曲子将她的反抗精神张扬到了前所未有的高度：天地、命运、整个封建统治秩序统统都被否定了。
第3～6支曲子进一步表现窦娥的“冤”。
在游街示众的过程中，窦娥披枷带锁，顶着“药死公公”的罪名，拖着遍体鳞伤的身子，其内心的冤枉、屈辱和痛苦是可想而知的。然而此时此刻，她挂念的依然是婆婆。第3～4支曲子及与刽子手的对白，表明她是那么善良，那么孝顺。为了不让婆婆看到眼前的一切，她宁可延长 自己的痛苦与屈辱，绕后街，走远路，免得婆婆伤心。而当婆婆前来送行时，她的说白又再次道出了这场奇“冤”的关键，同时使第三折获得了独立成篇的审美意义。5～6两支曲子是她对婆婆的最后嘱托，她舍身救了婆婆，而她的要求竟是那么低，那么微不足道!这足以令人潸然泪下。在与婆婆诀别时，窦娥表现出了惊人的冷静和沉着，她甚至宽慰婆婆：“再也不要啼啼哭哭，烦烦恼恼，怨气冲天。这都是我做窦娥的没时没运，不明不暗，负屈衔冤。”而这正是风暴前的平静。诀别亲人，走上刑场，窦娥的满腔怒火立刻无可遏止地熊熊燃烧起来。
第7～10支曲子提出的三桩誓愿，将她善良刚毅、至死不屈的形象永远定格于天地之间。西方的经典悲
剧多写大人物或英雄的毁灭。而关汉卿笔下的窦娥既不是大人物，也非严格意义上的英雄。她只是一个弱女子，她善良如斯、正直如斯、刚烈如斯，当她背负着杀人的罪名走向刑场时，整个天地都昏暗了；当她的头颅落地时，炎炎盛夏，竟然飘起了鹅毛大雪 !这表明她的冤屈足以惊天地、动鬼神、超自然。
有人提出，窦娥临刑前立下三桩誓愿：血飞白练、六月飞雪、干旱三年，意味着她仍然寄希望于上天，并由此认为这一形象前后矛盾。细读文本，我们不难发现，窦娥的三桩誓愿，不是对上天乞求，而是以一种主宰天地的气派，命令天地做出反常的气象以昭示自己的冤情。临刑前的最后几支曲子慷慨激昂，满腔愤怒，
像火焰一样喷射出来：“我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬”；“有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现”；“浮云为我阴，悲风为我旋”。(引文中的着重号为笔者所加)这里反复张扬的是一个“我”字，表现的是强烈的主体精神。从情感上说，三桩誓愿的提出与断然否定天地的公正性也不矛盾，痛骂天地鬼神表达的是对污浊社会的愤慨，要求天地做出反常的气象是向现实世界提出警示，两者都是为了警醒世人，讨还公道。三桩誓愿的实现，正是她的主体精神张扬升华的结果，由此，其冤情也得到了最完美、最集中的表现。
[1]王季思等《元散曲选注》第5O页，北京出版社1981 年版。
[2]王国维《戏曲论文集》第85页，中国戏剧出版社 1984年版。
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